下面谱例出自古典主义时期的《小夜曲》,其作曲家是( )。
知识点:莫扎特的《小夜曲》片段。谱例中是莫扎特的《G大调弦乐小夜曲》片段,D项当选。
A项:J.C.巴赫是巴洛克时期作曲家,与题干不符,排除。
B项:贝多芬是古典时期作曲家,未曾创作过《小夜曲》,与题干不符,排除。
C项:格鲁克也是古典时期作曲家,未曾创作过《小夜曲》,与题干不符,排除。
下面谱例中的速度标记是( )。
知识点:对速度记号的认识。意大利语标记Allegro表示“快板”,故B项当选。
A项:“柔板”应标记为Adagio,与题干不符,排除。
C项:“小快板”应标记为Allegretto,与题干不符,排除。
D项:“急板”应标记为Presto,与题干不符,排除。
下面谱例出自民歌《南泥湾》,其旋律发展手法是( )。
下面谱例中的旋律发展手法是( )。
知识点:对旋律发展手法的认识。旋律发展手法包括重复、对比、模进、同头换尾等。题干中的旋律选自李焕之的《春节序曲》,分上下两句,每句4小节,其中1~3小节和5~7小节是完全相同的,两个乐句只有最后1小节发生了改变,即开头相同、结尾不同,这种形式叫作“同头换尾”。
B、C、D三项:均与题干不符,排除。
下面谱例的曲作者是( )。
知识点:学堂乐歌时期的声乐作品。谱例中呈现的是我国的第一首三部合唱作品《春游》,这是由学堂乐歌作曲家李叔同创作的优秀合唱作品,吸收了西方的作曲技术,歌词文学性强。
A、B、C三项:均与题干不符,排除。
春秋时期,音乐活动摆脱了礼乐制度的束缚,乐教的职能开始转型。下列选项与此描述相对应的是( )。
知识点:春秋时期的礼乐制度。题干中描述的“音乐活动摆脱了礼乐制度的束缚”指的是多种形式的音乐活动打破了礼乐制度的限制,史称“礼崩乐坏”。
下面谱例出自黎英海1975年的一首钢琴作品。其旋律取材于哪一首古曲?( )
知识点:当代音乐作品的常识积累。该谱例选自当代作曲家黎英海的钢琴曲《夕阳箫鼓》,这是作者根据同名古曲改编而成的名作,既保留了古曲原有的古朴风格,又充分发挥了钢琴的特色,增强了音乐的艺术表现力。
A、B、C三项:均与题干不符,排除。
图4、图5呈现的演出形式从左至右依次是( )。
知识点:对器乐合奏形式的理解。图4中出现了扬琴、二胡、琵琶、竹笛等乐器,这种器乐合奏形式是我们大家所熟知的丝竹乐,因此,C、D两项排除。“管弦乐”是器乐合奏形式中的一种,可以分为西洋管弦乐队和民族管弦乐队,编制较这两幅图片相比都更大一些,排除A项;“鼓吹乐”也是器乐合奏形式,包括吹奏乐器和打击乐器。
欣赏海顿《“惊愕”交响曲》时,老师说:“在平静的音乐中,时不时会出现一声突响,这种突响一共出现了几次?”这一教学活动突出了哪一种音乐要素?( )
知识点:音乐课堂活动的理解。题干中出现的“突响”一词指的是力度较强的音响效果,通过聆听判断“突响”出现的次数,考查学生对音乐要素中力度的把握。
皮亚杰认为儿童在感觉运动阶段的认知主要通过看、听、动和接触等行为达成。下列哪一种行为属于感觉运动阶段?( )
知识点:对皮亚杰感觉运动阶段理论的理解。题干中指出皮亚杰的感觉运动阶段(从出生至2岁)的认知主要通过看、听、动和接触等行为达成。
A项:教师讲授,学生理解,主要通过思考来进行认知,与题干不符,排除。
B项:通过练习掌握记谱法,其中“练习”已经超出了“接触”的范畴,属于更高级的认知活动,与题干不符,排除。
C项:通过演奏识别旋律,已经超出了2岁以下孩子的认知范畴,与题干不符,排除。
D项:通过聆听建立声响存储库,与题干相符,当选。
下面谱例出自河北沧州《茉莉花》,它被运用在哪一部管弦乐作品中?( )
知识点:当代音乐作品的积累。鲍元恺在1991年创作完成了一部大型管弦乐组曲《炎黄风情》,全曲共24首,吸收了我国6个省份的民歌来进行音乐创作,展现了各地的民俗风情,其中就包括河北沧州地区的《茉莉花》。
A、C、D三项:均与题干不符,排除。
19世纪,将小提琴家帕格尼尼的作品改编成钢琴超级练习曲的作曲家是( )。
知识点:李斯特的音乐创作。李斯特一生的创作和表演都在追求炫技,他曾受到意大利小提琴演奏家帕格尼尼的影响,将其作品改编为《十二首超级练习曲》,也叫作《超级演技练习曲》,因演奏技巧高难,所以也被称为“钢琴上的帕格尼尼”。故A项当选。
B项:肖邦专注于钢琴创作,被称为“钢琴诗人”,与题干不符,排除。
C项:舒曼在创作中注重细腻的情感表现,被称为“音乐诗人”,与题干不符,排除。
D项:舒伯特一生创作了600多首艺术歌曲,被称为“歌曲之王”,与题干不符,排除。
下面谱例中,声部进入的先后次序是( )。
知识点:对合唱各声部的认识。题干中的谱例明确标识了S、T、B,各声部分别表示“女高音(Soprano)”、“男高音(Tenor)”和“男低音(Basso)”。再观察乐谱,从三个声部的配合上我们可以发现,各声部出现的顺序呈现出S—B—T的效果,即女高音—男低音—男高音。
表现性评价是指教师为测试学习结果而创设与其应用情境相似的实践活动,让学生展现自己的学习成果。下列评价方式属于表现性评价的是( )。
知识点:对形成性评价的理解。题干中“表现性评价”是指教师为测试学习结果而创设与其应用情境相似的实践活动。A项“学生用口风琴吹奏学唱过的歌曲旋律”就是以实践的形式让同学展示学习成果,属于表现性评价。
首创“水磨腔”并被后人奉为“立昆之宗”,有“曲圣”美誉的戏曲家是( )。
知识点:昆曲的改良。明末清初,魏良辅吸收了江南人的水磨漆器、水磨糯米粉、水磨年糕一样细腻软糯、柔情万种的特点,形成了“细腻水磨,一字数转,轻柔婉折,圆润流畅”的“水磨腔”。曲调幽雅婉转,唱词典雅华丽,唱法细腻,舒徐委婉。因此,魏良辅素有“曲圣”的美誉。故A项当选。
B项:马连良是京剧四大须生之一,与题干不符,排除。
C项:王实甫是元曲六大家之一,代表作品是《西厢记》,与题干不符,排除。
D项:关汉卿是元曲六大家之一,代表作品是《窦娥冤》,与题干不符,排除。
两组学生跟随二声部音乐进行体态律动。一声部单独出现时,另一声部律动停止;声部之间是模仿关系时,两组学生的动作也是模仿;声部之间是交织关系时,两组学生的动作相互协调配合。这样的课堂活动设计体现的关系是( )。
知识点:音乐课堂活动。题干中“一声部单独出现时,另一声部律动停止”体现出时间先后的概念;“声部之间是模仿关系时,两组学生的动作也是模仿”体现出声音和语言的平行关系;“声部之间是交织关系时,两组学生的动作相互协调配合”体现出学生由此获得了声势训练。因此,该课堂活动体现的关系是“时间—语言—声势”。
下面谱例出自歌剧《卡门》,其体裁是( )
知识点:比才《卡门》选段的积累。题干中的旋律选自浪漫主义时期法国歌剧作家比才的经典之作《卡门》,叫作《斗牛士之歌》,该旋律片段音乐节奏鲜明,多运用小附点节奏,律动性强,具有鲜明的进行曲风格。
A、B、D三项:均与题干不符,排除。
图1是我国古代的弹拨乐器,在乐府诗《孔雀东南飞》中曾提及,它的名称是( )。
本题考查对古代民间乐器的认识。箜篌是我国古代的弹拨乐器,可分为卧箜篌、竖箜篌等,图片中的乐器是竖箜篌。此外,《孔雀东南飞》的开头就有“十五弹箜篌”的描述。
A、B、D三项:均与题干不符,排除。
青少年群体容易出现追星现象,同班级的学生往往有共同喜爱的歌星,这种行为倾向是( )。
知识点:对学生心理的理解。题干中提及的“学生追星”的现象,通常是从个别到一般的过程,同学之间常常喜欢相同的偶像明星,这就属于从众心理。故B项当选。
A项:“期待”指的是人际交往中,一方充沛的感情和较高的期望可以引起另一方微妙而深刻的变化,与题干不符,排除。
C项:“自我意象”是“我是哪种人”的自我观念,简而言之就是人对自我的认知和评价,与题干不符,排除。
D项:“自我效能”指的是人对自己是否能够成功地进行某一成就行为的能力的主观判断,与题干不符,排除。
下面谱例中, 为第 6 小节选配的和弦是( )
谱例中旋律为F大调,第六小节是d2到c2的进行。F大调的IV级是B-D-F,I级是F-A-C,与题目吻合。F大调的I级、III级与V级音上构成的和弦中不包含D音,所以可以排除B、C、D选项。
下列图片中, 哪一个是西周时期宫廷常用的乐器? ( )。
西周时期宫廷常用的乐器为编钟,与A项相符。B项唢呐,又称喇叭,原是流传于波斯一带的乐器,金元时期传入我国。著名的唢呐曲目有流传于山东河南等地的《百鸟朝凤》。C项五弦琵琶,演奏时竖抱,左手按弦,右手五指弹奏,是可独奏、伴奏、合奏的重要民族乐器。D项古筝,战国时期盛行于秦地,故又称“秦筝”。
下面谱例出自哪一部京剧作品? ( )
通过对谱例的演唱及歌词的分析,该唱段是《都有一颗红亮的心》,选自现代京剧“八大样板戏”之一的《红灯记》。A项,《海港》表现了工人阶级胸怀祖国、放眼世界的爱国主义精神。C项,《沙家浜》是现代京剧“八大样板戏”之一,代表剧目有《智斗》等。D项,
《群英会》是根据《三国演义》中的片段改编的传统京剧。
下列选项中, 歌曲名称与其音乐风格来源配对错误的是( )。
A项《给你一点颜色》的音乐风格是华阴老腔;B项《好汉歌》的音乐风格采用的是山东、河南、河北等地广为流传的民歌曲调,属于鲁豫民歌;C项《鸿雁》的音乐风格是蒙古民歌,而呼麦是一种演唱形式;D项《东方红》的音乐风格是陕北民歌。
图 2 是爱德华·蒙克的作品《嫉妒》, 与该画作同样受表现主义影响的歌剧是( )。
贝尔格是奥地利作曲家、表现主义音乐的代表人物,代表作力《沃采克》。A项鲍罗丁是浪漫主义时期俄罗斯“强力集团”的成员;B项普罗科菲耶夫是20世纪上半叶俄罗斯著名的作曲家、钢琴家;C项瓦格纳是浪漫主义时期德国歌剧的代表人物。
20 世纪上半叶, 作曲家巴托克将西方作曲技术与哪一地区的民间音乐相结合, 形成了自己独特的音乐风格? ( )
巴托克是20世纪最伟大的作曲家之一、匈牙利现代音乐的代表人物。巴托克对民间音乐有浓厚的兴趣,除了收集匈牙利民歌,还将采样范围扩大到了东欧、南欧等地,并通过科学比较、分析结构来源及变迁等方法,写了三部论著和数篇文章,逐渐形成了自己充满活力、融合民间音乐的风格。
下列属于格里高利圣咏演唱形式的是( )。
格里高利圣咏的演唱方式基本分为独唱、齐唱、交替歌唱、应答歌唱四种形式。
图 3 中的乐器是( )。.
图中人物的穿着为朝鲜族服饰,由此可判断人物所持乐器为奚琴。奚琴是朝鲜族人民喜欢使用的一种弓弦乐器,形状与板胡相似,琴筒竹制或木制,常用于独奏、合奏及歌舞伴奏。
下面的谱例所属音乐类型的特征之一是常以班卓琴伴奏, 它是( )。
班卓琴常为爵士乐和乡村音乐进行伴奏。通过哼唱谱例旋律,发现旋律曲调简单,节奏平稳,带有叙事性,具有较浓的乡土气息,这符合乡村音乐的特征。
教师在九年级“费加罗咏叹调” 欣赏教学过程中加入创造环节, 下列最适合作为创造教学活动的是( )。
A项属于表演活动;B项属于创造活动,但其不符合九年级学段的学情,难度较高;C项属于创造活动;D项属于欣赏活动。
形式主义美学观特别强调音乐作品的形式属性, 因此在增进审美领悟和审美敏感性方面,聆听音乐时更注意的是( )。
形式主义美学观的典型特征是脱离现实生活、强调审美活动的独立性和艺术形式的绝对化,认为是形式决定内容,而不是内容决定形式。A、B、C项均为艺术的具体内容,D项为艺术形式的体现。
为民歌《工农齐武装》片段编配第二声部。
要求:
(1)第二声部调式调性与第一声部相符。(5分)
(2)编配后的二声部为典型的模仿关系。(5分)
本题只有一个总的写作思路,即为旋律编配二声部。同时,提出了两个要求:
(1)要求第二声部调式调性与第一声部相同,通过分析乐谱得知该旋律为G自然大调。
(2)要求编配后的二声部为典型的模仿关系,即运用模仿手法创作。
分析下面谱例。
要求:
(1) 判断调式调性。(3 分)
(2) 写出曲式结构名称。(3 分)
(3) 写出曲式结构图示。(6 分)
(4) 写出第 9—10 小节与第 11—12 小节之间的关系。(3 分)
请根据《义务教育音乐课程标准(2011 年版)》 基本理念, 按照下列要求进行教学设计。
教学对象: 八年级学生
教学内容: 欣赏《川江船夫号子》《山丹丹开花红艳艳》
要求:
(1) 设定教学目标与重点。(10 分)
(2) 针对教学重点, 设计具体的教学策略与过程, 其中至少包括 2 个课堂提问。(15)
(3) 针对(2) 中的主要环节, 写出设计意图。(10 分)
附谱例
川江船夫号子
【教学目标】
情感?态度?价值观:提高学生对优秀音乐作品的鉴赏与审美能力,激发学生对祖国民歌、大好河山的热爱之情。
过程与方法:通过讲解、小组讨论、合作探究等方式,掌握不同体裁的民歌,运用民歌的知识进行歌曲的辨析。.
知识与技能:通过了解,学习民歌,知道我国民歌分为三类,掌握其中山歌、号子的特点,并会区分其特征。
【教学重点】通过对民歌的欣赏与演唱,掌握民歌的种类与风格。
【教学过程】
(一)导入新课
师:同学们,上一节课我们跟随音乐的脚步,领略了欧洲的美丽风光,这一节课,让我们继续跟随美妙动听的音乐开始我们的旅游。这一次,我们的旅游的名称叫作“游山玩水”,听,远处的山里传出了这样的声音。
教师播放《山路十八弯》的音乐开始部分,让学生仔细聆听,然后提问。
师:听出这段音乐来自哪里了吗?
生:中国。
师:同学们的听辨能力越来越厉害了,那你们听出来这是一段什么风格的音乐了吗?
生:民歌。
师:好,我们今天就来欣赏并学习几首具有代表性的中国民歌。
【设计意图】通过上一周的学习来引出这一周新课的内容,并用听赏的方法让学生主动去辨别声音,并能够说出听到的歌曲风格。
(二)初步感知
1.教师讲解中国民歌在中国民族音乐中占有重要地位,给出民歌的概念。(民歌经过数千年来的演变和发展,经过人民生活的积累和加工,在传唱过程当中,大体上可分为号子、山歌、小调三种体裁。)
2.教师利用多媒体教具打开准备好的中国地图,主要介绍陕西和四川两个地区的民歌。
3.初听《山丹丹开花红艳艳》和《川江船夫号子》,引导学生说一说听完歌曲的感受,学生自由回答,教师总结。
(三)对比赏析
1.欣赏《山丹丹开花红艳艳》
(1)初听歌曲第一部分。
(2)跟钢琴学唱歌曲主旋律,听钢琴弹奏,全体哼唱。
(3)教师讲解山歌的概念及歌曲的特点。播放歌手阿宝演唱的视频《山丹丹开花红艳艳》,并让学生跟随音乐哼唱。听赏后学生仔细分析谱子,区分一、二、三段的区别,前后四人为一个小组总结出以下内容:
(4)展示山丹丹花图片,对植物进行介绍,分段落欣赏歌曲《山丹丹开花红艳艳》。山丹丹花即杜鹃花,也叫“映山红”,春季开花,在野外的山坡上生长,生命力较强,花开时鲜艳的色彩极为热烈耀眼,看上去使山坡、田野充满生机与活力。
【设计意图】听赏歌曲后,用图片、地理知识做引导,启发学生学习的兴趣,对歌曲的分析欣赏起积极的作用,也为下面说明了民歌的产生是与人民的生活息息相关的这一结论做了铺垫。
2.欣赏《川江船夫号子》
(1)教师展示纤夫拉船图片,提问学生:从图片当中能看出什么?并让学生听赏作品,初步感受作品情绪。
(2)游戏互动:请一个学生来推钢琴,学生推不动,再叫上两个同学一起推,边推边喊号子,从中体会号子的作用。
(3)请学生跟着音乐一起吆喝,利用课堂有效资源进行节奏的练习。如:拍桌子、椅子。
(4)与《山丹丹开花红艳艳》对比,这首曲子有什么特点?(目的是不与山歌混淆。)
(5)了解歌曲的组成,号子之间有何不同并如何区分。(劳动内容不同,所喊的劳动号子也不
相同。)
【设计意图】欣赏《川江号子》歌曲,了解号子的种类、作用,让学生体会号子的节奏,通过欣赏过歌曲的对比,让学生能够区分山歌与号子的不同,能总结民歌的作用。
3.对比《山丹丹开花红艳艳》和《川江船夫号子》,川江船夫号子的演唱特点“一领众和”,领的人也是劳动的指挥者,学生体会号子的节奏,能够区分山歌与号子的不同,能总结民歌的作用。
(四)拓展延伸
漫游民歌乡活动:教师播放PPT课件,听赏一组民歌,请判断所听音乐属于山歌还是号子。学生分为四大组,以计分PK的方式抢答,教师公布答案:《横山里下来些游击队》(山歌)、《黄河船夫曲》(号子)、《打支山歌过横排》(山歌)、《催咚催》(号子)。
(五)小结作业
1.教师总结:今天我们了解了中国民歌的宝贵之处,它在中国音乐及世界音乐的舞台上做出了巨大贡献。我们要热爱祖国优秀的音乐、文艺作品,并继承和发扬这些优秀的文化,因为只有民族的,才是世界的。
2.作业:预习小调及汉族民歌《茉莉花》,收集相关资料。
鉴赏课上, 在欣赏莫扎特《第 40 交响曲》 中的《g 小调小步舞曲》 时, 金老师要求学生谈谈感受, 有一位学生回答说:” 我觉得这是一首明快的乐曲。” 金老师说:” 这可是小调音乐呀, 小调音乐应该是什么样的感觉? 是明亮的? 还是暗淡的? ” 在他的指导下, 学生最终说出了让老师满意的答案。
问题:
根据《义务教育音乐课程标准(2011 年版)》 基本理念, 分析金老师教学中的问题(7 分), 并针对问题提出改进建议(8 分)
金老师的做法是相对合理的,但有需要改进的地方。
优点:(1)金老师做到了《义务教育音乐课程标准(2011年版)》的“强调音乐实践,鼓励音乐创造”。音乐课程中涉及的所有领域都应强调学生的音乐实践,积极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合性艺术表演和即兴编创等各项音乐活动。金老师带领学生聆听作品,并让学生自己去分析与感受,这是非常值得学习的地方。
(2)金老师做到了新课程标准当中的第四条“弘扬民族音乐,理解音乐文化多样性”。音乐是文化的重要组成部分。在音乐历史上,无论是传统民族民间音乐,还是近现代优秀的音乐创作,都是人类珍贵的艺术财富,是音乐课教学内容的重要组成部分。该老师在课上对外国作品《第40交响曲》中的选段进行聆听之后,提问学生的感受,说明金老师善于引导学生,逐步去欣赏外国作品,感受外国音乐文化,值得我们去学习。
缺点:金老师没有很好地做到新课程标准当中的最后一条“面向全体学生,注重个性发展”。音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。教师应尊重学生的个性,把全体学生的普遍参与和发展不同个性有机结合起来,为学生发展音乐才能提供空间。金老师在听到学生回答的答案之后,虽然没有用语言去否定学生,但是还是引导学生回答出他所认为的正确答案。
改进建议:每个人在欣赏一段音乐时,都会有不同的感受,作为老师,不应该将自己对于作品的理解强加给学生,“一千个读者眼里有一千个哈姆雷特”,教师要尊重学生的每一个想法,注重学生的个性发展。
根据《义务教育音乐课程标准(2011 年版)》 基本理念, 对教学设计中的展开阶段进行分析点评。
【课题名称】《丰收时节》
【教学对象】 七年级学生
【教学内容】 欣赏《丰收时节》 及综合创编
【主要目标】
1. 学习维吾尔族基本舞蹈动作, 感受“赛乃姆” 节奏。
2. 通过欣赏、 创编、 表演等实践活动, 围绕“丰收时节” 主题, 尝试创作和表演, 体会舞台表现的综合性特征。
(其他目标略)
【学时】 1
【教学过程片段】
一、 导入阶段(略)
该课例是一个相对丰富的案例,但也有部分内容需要更加合理的设计。
优点:(1)该老师在教学过程中,组织学生模仿维吾尔族舞蹈,引导学生参与到课堂当中,引起学生的注意,激发学生的学习兴趣,体现了“以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力”的课程理念。
(2)该老师在教学过程中每一步都与学生进行交流,时刻带领学生参与课堂,进行舞蹈动作表现;同时,在课堂中,教师组织学生分组进行创编活动,学生可以用自己的方式表现作品,体现了
“强调音乐实践,鼓励音乐创造”这一课程理念。
(3)该教师在教学过程中,对于我国新疆舞蹈动作进行细致的展示与讲解,同时在舞蹈练习过程中,请学生模仿“摘葡萄”的动作,学习舞蹈的同时,传达着我国新疆维吾尔族的风土人情,体现了“弘扬民族音乐,理解音乐文化多样性”的课程理念。
缺点:(1)欣赏环节:老师在授课过程中既要带领学生欣赏乐曲,又要带领学生进行创编活动,但该老师在教学过程中,以舞蹈动作教授为主,将音乐与姊妹艺术结合在一起,虽然体现了“学科综合”,但在“突出音乐特点”上有所缺失,没有带领学生更好地聆听与欣赏乐曲,这种做法与音乐课程理念“突出音乐特点,关注学科综合”相违背。
(2)创编环节:该老师在音乐课堂中,虽然引导学生一步一步参与课堂表现,但是在课堂当中并没有给学生太多的时间来练习舞蹈动作,没有关注到学生的个性发展,不符合“面向全体学生,注重个性发展”的课程理念。
二、 展开阶段: 新课教学
1. 作品赏析--------天山脚下的《丰收时节》
(1) 学习与感受维吾尔族舞蹈特色
师: 示范维吾尔族舞蹈片段。
师问: 这是哪个民族的舞蹈? 老师的动作在表现什么? 心情如何?
(师生交流)
生: 尝试模仿“摘葡萄” 舞蹈动作。
师问: 你们的动作与老师刚才的动作有何不同?
(师生交流)
师: 指导学习:“摘葡萄” 舞蹈动作。
(手部动作、 脚步动作、 方位)
生: 舞蹈实践, 感受“赛乃姆” 及其典型节奏。
(2) 欣赏舞蹈视频《丰收时节》
师问: 作品运用了哪些舞蹈动作、 哪些舞台表现手法来展现收获的喜悦?
(板书: 舞蹈动作、 舞蹈队形、 舞蹈形式、 道具、 布景、 灯光) 师生交流舞台表现形式对“收获” 这一舞蹈主题的塑造作用。
2. 创编与实践------《收获时节》
师: 出示创编主题“收获时节”, 布置创编分组及要求。
(舞蹈组、 配乐组、 灯光组、 布景组、 摄影摄像组)
生: 分组实施创作实践, 教师指导。
生: 创作展示, 各组共同表演《收获时节》。
三、 小结
您目前分数偏低,基础较薄弱,建议加强练习。